Una gran festa reivindicativa del ball com a celebració clou l’edició 2026 de Dansa Metropolitana
La 9a edició del festival ha portat la dansa a teatres, centres cívics, carrers i espais no convencionals de 12 municipis metropolitans, reafirmant-se com a referent estatal i ampliant la seva difusió entre públics diversos.
La programació ha reunit grans figures nacionals i internacionals com Poliana Lima, Rocío Molina, Manuel Liñan, Poyo Rojo, Dewey Dell, Dorothée Munyaneza, Hung Dance, Danish Dance Theatre – Marina Mascarell o Mari Paula.
El projecte ‘Àgores’ ha posat el focus en les persones que practiquen la dansa de manera no professional.
Les 397 activitats programades han estat seguides per més de 49.180 espectadors sumant les funcions i activitats de sala (17.000), de carrer (14.500), educatives (2.100), paral·leles (980) i de cinema (14.600).
Una gran festa ciutadana al parc de la Ciutadella amb la Balkan Paradise Orchestra, FREE BODIES i Laura Alcalà, de La Súbita, ha clausurat avui la novena edició del festival Dansa Metropolitana. Emmarcada com a gran final del projecte Àgores, la festa ha permès crear un gran espai compartit amb el públic, amb una escenificació de com el ball pot esdevenir un moment de celebració compartit.
Des de la inauguració del festival, el 6 divendres 6 de març, teatres, centres cívics, carrers i espais singulars de Badalona, Barcelona, Cornellà, Esplugues, Granollers, L’Hospitalet, El Prat, Sabadell, Sant Cugat, Santa Coloma, Terrassa i Viladecans han tornat a omplir-se de propostes d’estils molt diversos i adreçades a tota mena d’espectadors. Un any més, Dansa Metropolitana es reafirma com un referent de la dansa contemporània, amb una oferta d’espectacles seleccionats per captivar tant el públic especialitzat com els nous espectadors que s’endinsen en aquest univers artístic. Dansa Metropolitana és l’única iniciativa cultural de dimensió metropolitana en tot l’estat, amb el valor afegit de la suma d’esforços dels municipis que hi prenen part.
Una programació d’alt nivell que ha portat la dansa a tota la ciutadania de l’àrea metropolitana
Enguany l’excel·lència i la pluralitat han convergit en una programació que ha reunit grans figures nacionals i internacionals. En l’àmbit internacional, Dansa Metropolitana ha donat l’oportunitat de veure el treball de la Danish Dance Theatre, companyia nacional de Dinamarca, sota la direcció de la coreògrafa valenciana Marina Mascarell. Per la seva banda, Poliana Lima ha presentat The Common Ground, coproducció de Dansa Metropolitana 2024. La companyia italiana Dewey Dell, formada per Teodora, Agata i Demetrio Castellucci juntament amb Vito Matera, han presentat La consagració de la primavera. I Dorothée Munyaneza, cantant i coreògrafa que va fugir de Ruanda després del genocidi dels tutsis l’any 1994, ha presentat Umuko.
Des de Taiwan la companyia Hung Dance ha portat la peça Birdy, es tracta d’una companyia que ha estat present en festivals i teatres d’Àsia, Europa i Amèrica i ha actuat a Sant Cugat com a part de la seva gira europea. També en l’àmbit internacional, el creador portuguès Fabio (Krayze) Januário ha presentat Musseque, i els argentins Poyo Rojo han presentat l’espectacle amb el mateix nom.
Entre els destacats en l’àmbit estatal, destaca Rocío Molina, màxim exponent de la renovació del flamenc contemporani, que ha presentat Calentamiento, amb la complicitat del director escènic Pablo Messiez i del cantaor Niño de Elche. També Manuel Liñán ha homenatjat l’amor en el sentit més ampli de la paraula a Muerta de amor; i Mari Paula ha presentat Lake Machine, coproducció de Dansa Metropolitana d’enguany.
En aquest sentit, les coproduccions també són un dels eixos de la programació del Dansa Metropolitana i donen suport a la creació dins el sector i generen una oferta de qualitat per al circuit escènic. Aquests projectes, que inclouen coproduccions amb companyies locals i nacionals, es presenten en diversos espais, des de sales convencionals fins a espais no convencionals, amb l’objectiu de generar una oferta de qualitat dins el circuit escènic. D’entre elles, destaquen: Otra cosa que no es una conferencia de Manu Rodríguez, 52-Blau d’IXA, Mil Primaveres (Premi Delfí Colomer 2024) d’Esbart Manresà, Sergi Estebanell i Arantza Labuena, Platón se fue de escena de Métrica bárbara, Negro Luz de Raquel Klein i SNÖSTJÄRNA de Núria Dalmau i Valeria Pisati.
Gràcies a aquesta programació de qualitat sumada a l’oferta d’espectacles gratuïts, enguany s’ha consolidat la mobilitat de públic dintre de l’àrea metropolitana i s’han exhaurit espectacles a tots els municipis. En aquest sentit, el festival ha apostat per l’accés universal a la dansa amb espectacles gratuïts com l’espectacle de dansa vertical Fargar de la Cia. Berta Baliu amb música en directe de Manu Sabaté, DOMINARE de la Cia. Maduixa, Manifesto d’Àngel Duran, NO (Peça Curta) de La Venidera, BAUNSBAK d’Elvi Balboa, Aletade LaCerda / Cia. Marc Fernández, A medio camino de LaCerda / Agnés Sales & Héctor Plaza, o Pies de gallina d’Ana F. Melero & Luna Sánchez.
A més, el festival ha tingut com a eix el projecte Àgores, coordinat per Giulia Poltronieri, amb la voluntat d’apropar la dansa a tots els públics i d’ampliar-ne l’abast més enllà dels circuits habituals posant el focus en les persones que practiquen la dansa de manera amateur. Més de 700 persones de l’àrea metropolitana de Barcelona n’han format part com: els alumnes d’Escola de dansa ARC, Star Dance Studio i TP Dance Center que han presentat el treball fet juntament amb la coreògrafa de dansa espanyola Carmen Muñoz; els alumnes de CSD, Oriol Martorell, Area i Stardance a Fervor de Josefina Gorostiza; els alumnes de Double Shift, L’Escola d’Arts en Viu i el grup Bankai de Nippon Prat amb el seu treball amb la Cia. Banda Esfèrica; els alumnes del Centre de Dansa Laura Esteve i Esbart Sant Cugat a La Tacones amb el seu treball conjunt amb la coreògrafa Berta Martí; els i les alumnes de l’IAB – Institute of the Arts of Barcelonaque han presentat la peça Double Folk; o l’alumnat de Ruski Dance Company, Rookies Dance Studio i Street Dance Area durant la jornada de Territori Dansa a L’Hospitalet.
D’altra banda, la programació ha incorporat projeccions en directe des de la Royal Opera House de Giselle, de The Royal Ballet, en deu cinemes al mateix temps, reforçant la seva vocació d’ampliar públics i consolidar la dansa en circuits estables.
Dansa metropolitana 2026 en xifres
Dansa Metropolitana 2026 ha comptat amb espectacles capdavanters en diferents estils de dansa que han atret a públics molt diversos. La present edició ha acollit 397 activitats i 204 funcions (de les quals 106 són gratuïtes, i 26 familiars) de 91 espectacles professionals, de les quals 53 han esgotat entrades, incloent-hi 45 funcions en sala. La programació ha estat marcada per una àmplia representació artística amb 17 peces internacionals, 15 de producció estatal i 59 d’origen català. I 16 dels espectacles has estat estrenes absolutes, i 10 estrenes estatals de companyies internacionals. A més, el festival ha impulsat 8 coproduccions que mantenen l’interès del festival per contribuir i donar suport al teixit local.
Un dels eixos destacats de la programació d’aquesta edició de Dansa Metropolitana ha estat la presència de la dona com a artista i creadora. El programa ha reflectit aquesta aposta amb una presència majoritària d’autores: dels 90 espectacles, 47 són de dones, 16 d’autoria mixta i 27 d’autors masculins, la xifra més alta d’autores de totes les edicions. Aquesta mirada també es trasllada a la programació, que dona un espai central al cos de la dona com a territori de creació, expressió i llibertat.
Amb un total de 49.180 espectadors, el festival reafirma el seu compromís amb la difusió de la dansa i la creació contemporània, oferint una programació diversa en escenaris convencionals i espais no convencionals. L’edició d’enguany de Dansa Metropolitana ha crescut en gairebé tots els aspectes, més funcions, més activitats paral·leles i una assistència més gran a les propostes en sala.
El festival també ha destacat per la seva aposta per la participació ciutadana i la formació. En els darrers cinc anys, el programa ha acollit més de 200 activitats amb prop de 5.000 alumnes, consolidant un vincle sòlid entre l’educació, la creació contemporània i el territori. En l’edició actual, el projecte compta amb més de quaranta activitats i la participació de més de 800 estudiants.
Dansa Metropolitana com a projecte de referència
Nascut l’any 2018, el festival és un projecte metropolità que es basa en un sistema participatiu de programació col·legiada i, per això, té com a principals objectius democratitzar la dansa i donar suport al teixit artístic local. Des dels inicis, manté la seva voluntat de ser un punt de trobada capaç d’apropar la dansa a tota la ciutadania i ampliar-ne el públic. Donada la seva naturalesa, tant de concepte com tipus d’organització, es tracta d’un festival únic i de referència no tan sols a escala estatal sinó també europeu.
Des de la primera edició el 2018 fins al 2025, un total de 303.400 espectadors presencials han gaudit de la programació de Dansa Metropolitana, amb una mitjana d’ocupació del 75%. D’aquests, 157.100 han estat espectadors totals de sala i 118.300 espectadors de carrer i tallers.
Dansa Metropolitana ha programat un total de 839 espectacles, passant de 55 espectacles en la primera edició a 130 espectacles a l’edició de 2026, la qual cosa suposa un increment del 136% de programació. Pel que fa a les activitats, se n’han organitzat 2339 en total, 397 l’edició de 2026 a diferència de les 137 de la primera edició el 2018. El que suposa un increment del 190%. Finalment, el nombre d’espectadors presencials ha augmentat un 77% de la primera a la darrera edició.
L’any 2018 les ciutats implicades en el projecte de Dansa Metropolitana van ser 6. El 2019 la xifra creix fins a 9 ciutats i el 2021 fins a 10 amb la suma de Terrassa. Finalment, el 2022 s’hi afegeixen dues ciutats més, Granollers i Sabadell, arribant als 12 municipis que en continuen formant part el 2026.